Зміст:
Ялла: Біографія групи
Вокально-інструментальний колектив “Ялла” сформувався у Радянському Союзі. Пік популярності гурту припав на 70-80-ті роки. Спочатку, ВІА був сформований як колектив художньої самодіяльності, але поступово набула статусу ансамблю. Біля витоків гурту стоїть талановитий Фаррух Закіров. Саме він написав популярну, мабуть, найвідомішу композицію репертуару колективу «Учкудук».
Творчість вокально-інструментального колективу є «соковитим» асорті, в основу якого входить найкраща творча спадщина етнічних і середньоазіатських культур. Але головне, що народну творчість музикантам вдалося приправити запровадженням сучасних музичних тенденцій. На той час солісти «Яли» були кумирами мільйонів радянських меломанів.
Історія створення та склад групи Ялла
Радянський колектив сформувався на тлі підвищеного інтересу публіки до зарубіжної естради. У 60-ті роки було модно створювати ВІА. Але цікаво, що майданчиками для створення ансамблів часто служили заводи, школи та університети. Подібні колективи створювалися виключно для того, щоби підвищити рівень культури радянського населення. Найкращі групи визначалися за допомогою конкурсів та оглядів художньої самодіяльності.
В одному з музичних конкурсів, який у 70-х роках проводився в Ташкенті, вирішили взяти участь Герман Рожков та Євген Ширяєв. Дует оголосив набір музикантів у новий колектив. Незабаром гурт поповнив низку талановитих музикантів.
ВІА отримало назву ТТХІ. До складу новоспеченої групи увійшли:
- Сергій Аванесов;
- Баходир Джураєв;
- Шахбоз Нізамутдінов;
- Дмитро Цирін;
- Алі-Аскар Фатхуллін.
На представленому музичному конкурсі гурт виконав композицію «Чорне-червоне». Найцікавіше, що на той час у музикантів було всього 2 пісні в репертуарі. Вибір був невеликий, але незважаючи на це, їм вдалося виїхати з перемогою в руках. Окрім того, хлопцям випав унікальний шанс. Вони вирушили на престижний конкурс “Алло, ми шукаємо таланти!”
У цей час колектив поповнився новими учасниками. Так, до складу влилися Равшан та Фаррух Закірові. Тоді ж ВІА під керівництвом талановитого Євгена Ширяєва отримав назву «Ялла». З цього моменту склад змінюватиметься ще частіше. Одні приходитимуть, інші йдуть, але головне, що незалежно від того, хто перебував у складі «Яли», група розвивалася і досягала чималих висот.
«Ялла» свій творчий шлях розпочав як великий колектив. На сьогоднішній день до складу групи входить лише 4 учасники. Незважаючи на це, ВІА продовжує активну творчу діяльність.
Творчий шлях та музика гурту Ялла
Свій творчий шлях музиканти розпочали з переспівів популярних треків радянських виконавців. Невдовзі у тому репертуарі з’явилися авторські композиції, основою яких лягли національні узбецькі мотиви.
Першими треками, які були записані на звукозаписній студії «Мелодія» стали «Ялама єрим» та «Кіз бола». У звучанні представлених композицій переважало використання дойри та ребабу поряд із сучасними музичними інструментами. Саме таке асорті привернув непідробний інтерес радянської публіки до творчості «Яли».
У 70-х років музиканти активно гастролювали по всьому Радянському Союзу. За кілька років на берлінській звукозаписній студії музиканти записали «соковитий» лонгплей, який отримав назву Amiga. Примітно, що треки, що увійшли до збірки, були записані німецькою мовою. Це дозволило «Яллі» здобути ще й зарубіжну публіку. Деякі композиції представленого альбому посіли перші місця у закордонних чартах. У СРСР музиканти випустили платівку на фірмі “Мелодія”.
Наприкінці 70-х років Фаррух Закіров, який на той час уже був керівником вокально-інструментального ансамблю, вирішив спробувати свої сили як композитор. Тоді він ще не розумів, на який успіх чекає його колектив. Незабаром музиканти виконали авторську композицію Фарруха «Три колодязі» («Учкудук»), яка не лише стала хітом, а й візитною карткою «Яли». Цей шлягер посприяв тому, що хлопці та дівчата стали лауреатами конкурсу «Пісня року».
Через кілька років «Три колодязі» стала великим треком однойменної платівки. Нова збірка, крім уже відомого хіта, включила сім раніше неопублікованих композицій. Гурт часто з’являвся на шоу та різних телевізійних програмах. Хлопці гастролювали неосяжним Радянським Союзом. Зазначимо, що їхні виступи супроводжувалися ще й яскравим театралізованим шоу.
Новий альбом та подальша діяльність
На початку 80-х відбувся випуск другого за рахунком студійного альбому групи. Він отримав назву «Обличчя коханої моєї». До складу збірки увійшла популярна лірична композиція «Остання поема». Другий студійник був не позбавлений «родзинок». Наприклад, музиканти попрацювали над поєднанням фольклорних мотивів із мелодіями у стилі джаз-рок.
На хвилі популярності музиканти випустили третій альбом. Платівка отримала назву “Музична чайхана”. Перлиною платівки став танцювальний трек «Канатохідці». Починаючи з цього часу, жоден концерт не проходить без виконання представленої композиції.
У 90-х роках популярність «Яли» вийшла далеко за межі Радянського Союзу. Музиканти відвідують багато країн світу. Вони виступають не лише на спеціально обладнаній сцені, а й на відкритих майданчиках.
За рік на звукозаписній студії «Мелодія» солісти ВІА записали ще одну збірку. Нова платівка отримала дуже дивну назву “Фалакнінг Фе’л-Аф’олі”. Збірку очолили треки, виконані російською та узбецькою мовами. Зазначимо, що останній альбом записаний на вінілі. Збірка була високо оцінена шанувальниками та музичними критиками.
Починаючи із середини 90-х років, музиканти перейшли на цифровий формат. За участю зарубіжних і російських артистів вони перезаписали топові композиції свого репертуару. Спочатку так званих «нульових» музиканти багато гастролювали та давали благодійні концерти.
“Ялла” в даний період часу
Нині вокально-інструментальний ансамбль «Ялла» позиціонує себе як музичний гурт. На жаль, артисти перестали радувати шанувальників частою появою на сцені. Керівник колективу на цей період займає посаду Міністра культури Узбекистану.
Незважаючи на те, що творчістю гурту сьогодні цікавляться рідше, музиканти час від часу з’являються на екранах телевізорів. 2018 року вони взяли участь у записі ретро-шоу.
У 2019 році колектив продовжив виступати із ретро-артистами. Знаменитості провели серію концертів біля Російської Федерації. “Ялла” із задоволенням беруть замовлення, пов’язані з виступами на корпоративних та інших святкових заходах.
У 2020 році легендарному гурту виповнилося 50 років з моменту народження. На честь цієї події у філії Московського державного університету відбулася церемонія нагородження переможців онлайн-конкурсу на виконання композицій знаменитого ансамблю Ялла.
наступне повідомлення
César Cui (Цезар Кюї): Біографія композитора
Цезар Кюї відзначився як геніальний композитор, музикант, педагог і диригент. Він входив до складу «Могутньої купки» та прославився як заслужений професор фортифікації. «Могутня купка», є творче співтовариство російських композиторів, що склалося в культурній столиці Росії наприкінці 1850-х і на початку 1860-х років. Кюї – багатостороння та неординарна особистість. Він прожив […]
История создания ансамбля «Ялла»: вся правда
Вышла в свет книга ««Ялла»: люди, события, судьбы» Бахадыра Джураева, в которой автор последовательно раскрывает историю создания вокально-инструментального ансамбля «Ялла». Являясь одним из непосредственных инициаторов организации и участников группы, он прослеживает жизненный путь и судьбы единомышленников, с которыми дружил и упорно трудился, испытывая муки творческого поиска и радость вдохновения, а также людей, которых ему посчастливилось встретить на своём пути.
60-е годы прошлого века можно смело отнести к расцвету рок-музыки. Огромное влияние на это оказала легендарная ливерпульская четвёрка – группа «Битлз». По всему миру, как грибы после дождя, рождались вокально-инструментальные ансамбли.
Докатилась эта волна и до СССР. Чуть ли не в каждой организации, заводе создавались свои бит-группы. Но большей популярностью рок-музыка пользовалась у молодёжи. Трудно было найти институт или университет, где бы не возникали вокально-музыкальные составы.
В конце 60-х годов в Ташкенте были популярны такие ВИА, как «Киберги», «Скифы», «Ваганты», «Синтез» и другие, созданные на базе Ташкентского государственного университета, физкультурного, политехнического и других институтов.
Они пели западную эстраду то по-английски, то по-русски. Отдавая должное их талантам, нужно признать, что ни одна из групп не имела ярко выраженной музыкальной идеи, способной увлечь. Нет, они делали попытки соединить традиции мировой рок-музыки и узбекской национальной музыкальной культурой, но сделать это высокопрофессионально, как ансамбль «Ялла», не удавалось никому.
Именно органичный синтез рока и узбекской музыки проложил «Ялле» дорогу к успеху. А путь к успеху начинался в далёком 1969 году.
В канун нового 1969 года у студентов Ташкентского театрально-художественного института Сергея Аванесова и автора книги Бахадыра Джураева возникла идея создать институтскую рок-группу. Оба парня были музыкальными, любили современную музыку и у обоих было горячее желание экспериментировать.
Инициативу ребят ректор института поддержал и убедившись, что намерения у них серьезные, а их выступления публика тепло принимает, посодействовал в приобретении подходящей аппаратуры и инструментов.
В книге автор рассказывает, как трудны были первые шаги с подбором музыкантов, но уже в том же году к ним примкнули Мансур Рахманкулов, Азамат Собиров, Дмитрий Цырин (игравший до этого на ударных инструментах у «Кибергов») и Сергей Гилёв – известный джазмен, великолепный пианист.
Бахадыр Джураев пишет, что Гилёв взял на себя игру на органе и стал первым музыкальным руководителем, заставляя упражняться в многоголосии и прививал вкус к джазу.
Выступления молодых музыкантов, исполнявших джаз и рок, пользовались неизменным успехом на концертных площадках города. Но статус ансамбля был студенческим, любительским.
Вот что вспоминает Бахадыр Джураев о первом шаге к профессиональному ансамблю. В один из осенних дней 1970 года его и Сергея Аванесова, вызвал директор учебного театра Герман Рожков. После короткой беседы он сказал: «Мне понравился ваш концерт с греками, а что если мы создадим профессиональный вокально-инструментальный ансамбль?
От неожиданности и удивления мы потеряли дар речи.
-Ну, что вы скажете на это? – повторил он.
-Для этого нужна хорошая материально-техническая база… — наконец справившись с потрясением, неуверенно произнёс Сергей.
-Вы имеете в виду аппаратуру? Будет аппаратура! – уверил Герман Махмудович. – Я решу эту проблему со временем! Музыкальным руководителем назначим Евгения Ширяева, выпускника Ленинградской консерватории. Возможно, с нами будет работать и Фаррух Закиров, младший брат Батыра Закирова. Они придут познакомиться и прослушают, как освободятся.
-А зачем нас прослушивать? – с плохо нескрываемым недовольством спросил я. – Вы же были на нашем концерте и слышали нас!
Герман Махмудович переменился в лице. Посмотрев на меня, он строго, но спокойно произнёс:
— Я буду заниматься организацией и руководством ансамбля, а музыкальная часть ляжет на плечи Евгения Ширяева, поэтому ему необходимо будет вас прослушать.
— А что будет делать Гилёв? – не унимался я.
Этот вопрос вызвал ещё большее раздражение Германа Махмудовича.
— Вашего Гилёва никто не гонит, — нервно произнёс он. – Он как приходил, так и пусть приходит. Руководить ансамблем не будет. Пусть работает музыкантом».
После прослушивания, на первой же репетиции вместе с Евгением Ширяевым, к удивлению музыкантов, появился Шахбоз Низамутдинов. Джураев правдиво рассказывает в книге: «Отвергнутый в свое время Гилёвым, он попал в наш ансамбль без всякого прослушивания. Позже выяснилось, Евгений Саныч и Шахбоз – соседи…».
В ноябре 1970 года во дворце спорта «Юбилейный» состоялся Республиканский конкурс вокалистов и ансамблей, на котором будущий ансамбль «Ялла» завоевал приз зрительских симпатий, что дало ему право участвовать в зональном конкурсе Центрального телевидения СССР «Алло, мы ищем таланты», намеченной на вторую половину февраля 1971 года. Приблизительно в эти же дни в ансамбле появились Шамиль Закиров и Али-Аскар Фатхуллин.
Незадолго до конкурса, в первых числах февраля 1971 года, на репетицию пришёл Фаррух Закиров и сразу органично включился в работу. Об этом автор воодушевлённо говорит: «У меня появилось ощущение, что теперь мы можем свернуть горы и переиграть всех конкурентов».
Республиканский телевизионный конкурс был выигран и дорога в Свердловск на полуфинал «Алло, мы ищем таланты» была открыта.
Полуфинал в Свердловске должен состояться в конце марта 1971 года и встал вопрос под каким названием выступать коллективу. В книге об этом факте говорится так: «В марте, после женского праздника, поздно вечером, часам к одиннадцати, на репетицию пришёл известный кинорежиссёр Народный артист Узбекистана Кабулов Анатолий Зухурович. Мы сразу его окружили.
— Толя, — обратился Герман к нему, — на днях мы улетаем в Свердловск на конкурсную передачу «Алло, мы ищем таланты». Вот не знаем, какое имя дать ансамблю?
Анатолий Зухурович, хорошо зная нас заочно, окинул всех быстрым взглядом и не задумываясь произнёс:
27 марта 1971 года главная редакция молодёжных программ Центрального телевидения вышла в общесоюзный эфир с передачей «Алло, мы ищем таланты». По условиям конкурса из пяти солистов и ансамблей в полуфинал должны пройти по одному участнику.
Конкурентами «Яллы» оказались известные исполнители, ВИА «Ариэль» из Челябинска, квартет «Игоринки» (Свердловск), вокальный дуэт из Кирова и вокальный ансамбль «Спектр 2» (Горький).
«Ялла» завершала конкурсное выступление с двумя песнями, «Песней о любви» в стиле русского романса и «Киз бола», замечательно представившую яркую и солнечную узбекскую музыкальную культуру звучанием рубаба и дойры, которая стала чем-то вроде убедительной точкой в их победе.
Одолеть конкурентов удалось благодаря артистизму, театральности, искренним, глубоким проживанием песни и конечно же, обаянием, которым коллектив обладал.
И недаром, известный композитор Ян Френкель, входивший в состав жюри, во всеуслышание заявил:
— Учитесь петь русские песни у узбекских исполнителей!
Добившись успеха в Свердловске, уже в апреле 1971 года «Ялла» отправляется в Москву на финал конкурса «Алло, мы ищем таланты». К этому времени в группу был приглашён младший брат Фарруха Равшан Закиров, который на завершающем концерте выступил с сольной песней «Плывут туманы белые».
Из тридцати финалистов победителями должны стать двенадцать коллективов. После объявления всех двенадцати лауреатов, ведущий Александр Масляков торжественно и интригующе озвучивает специальное решение жюри – лучшей финальной группой объявляется «Ялла»!
Успех на престижном конкурсе столь высокого уровня подтвердил профессионализм молодых музыкантов и 16 июля 1971 года они были официально зачислены в штат Узбекконцерта и Узгосэстрады в следующем составе:
- Сергей Аванесов — соло-гитара
- Бахадыр Джураев – бас-гитара
- Равшан Закиров — ритм-гитара
- Фаррух Закиров — дойра
- Шахбоз Низамутдинов – рубаб
- Али-Аскар Фатхуллин — клавишные
- Дмитрий Цырин – ударные
Музыкальный руководитель — Евгений Ширяев.
Художественный руководитель – Герман Рожков.
Вступление в профессиональную жизнь открыло перед «Яллой» широкую дорогу, полную неожиданных радостей, ошеломляющего успеха и безграничного счастья, а также глубокой грусти, печали и отчаянного разочарования…
Впереди были взлёт и падения, успешные и провальные гастроли по СССР и зарубежным странам. Уходили одни музыканты, приходили другие. То, что было сделано первым составом в начале 70-х, было утрачено в творчестве исполнителей второго состава.
В ноябре месяце 2020 года «Ялла» отмечает своё 50-летие. Из десяти человек первого состава до юбилея дожили только четверо: Фаррух и Равшан Закировы, Али-Аскар Фатхуллин и Бахадыр Джураев.
В конце первого десятилетия двухтысячных ансамбль возглавил Фаррух Закиров. Благодаря его труду и таланту, работа продолжается и по сей день, удивляя и восхищая зрителей.
Третий состав «Яллы», который Фаррух назвал вторым дыханием состоял из следующих исполнителей:
Жавлон Тохтаев — ритм-гитара
Дони Ильясов — клавишные, позже его заменил Аббос Алиев
Борис Гершкович – соло-гитара
Алишер Туляганов – ударные
Рустам Ильясов – бас-гитара и музыкальный руководитель
Фаррух Закиров – художественный руководитель.
Именно в этом составе ансамбль вышел из кризиса и, поднявшись на новую высоту успеха и славы, на протяжении четырёх десятилетий крепко удерживал музыкальный авторитет республики на том высоком международном уровне, которому соответствовал когда-то первый состав «Яллы».
Ядром, стержнем ансамбля был, есть и бессменно остаётся Фаррух Закиров. Его знание узбекской народной музыки, изысканный музыкальный вкус, понимание глубинных музыкальных тенденций в мировой эстраде и композиторский талант стали фундаментом жизнеспособности ансамбля на протяжении полувека.
М.ДЖАНГИРОВ, фото иллюстраций из книги ««Ялла»: люди, события, судьбы».
Свою книгу автор Бахадыр Джураев посвящает музыкантам первого состава ансамбля «Ялла».