Скільки потрібно вгадати у КЕНО?

Щоб виграти головний приз у КЕНО – 12 000 000 гривень – вам достатньо вгадати 10 номерів, тобто всього половину з кульок, що випали! Ви самі вибираєте кількість номерів, на які ставите, – можна вгадати лише два номери з 20 призових та опинитися у виграші! Збережена копія

Як правильно грати у гру КЕНО?

Ігрова карта «Кено» містить 2 ігрові поля по 80 номерів у кожному. Закресліть номери на одному або обох ігрових полях. Ви повинні закреслити стільки номерів, скільки позначили у попередньому розділі "1". На кожному ігровому полі можна вибрати окрему комбінацію номерів (ігровий варіант).

Що можна виграти у КЕНО?

Що можна виграти У КЕНО розігрують грошові призи. Виграти можна від 100 ₽ до кількох мільйонів. Мінімальний гарантований суперприз – 10 000 000 ₽. У лотереї 3 способи гри та 47 категорій виграшів.

SmartCasinoGuide.com
Кено Правила, Історія та Варіанти онлайн【ТОП 🥇2023】

Кіновиробництво

Кіновиробництво — процес створення кінофільмів від початкового задуму до безпосереднього показу готового продукту аудиторії у кінотеатрах, через телебачення чи Інтернет. Кіновиробництво існує в багатьох країнах і стикається з економічними, соціальними та політичними сферами життєдіяльності. Як правило, кіновиробництво вимагає залучення великої кількості людей, великих тимчасових та матеріальних витрат. Провідне місце у виробництві фільмів належить художнім ігровим фільмам, створення яких найбільше складно і витратно [1] .

Історія [ред. редагувати код ]

Кінематограф зароджувався наприкінці ХІХ століття.Спочатку це були просто технічні новинки, що дозволяли зафіксувати на папері, а пізніше і на кіноплівці зображення, що рухається. Але вони справляли сильне враження на глядача, тому бурхливий технічний прогрес, поява нових технологій сприяли виникненню нового виду мистецтва. Регулярне виробництво кінофільмів з'явилося наприкінці 1890-х років і вирізнялося коротким періодом зйомки та випуску на екрани. Кіно розглядалося творцями, як ефектне видовище та його художня сторона не надто їх хвилювала. Ранні картини займали не більше однієї частини та йшли на екрані не більше 10 хвилин.

Однак тоді вже можна було виділити основні етапи кіновиробництва:

• написання сценарію;
• добір творчої групи (актори, художник, оператор);
• знімальний процес;
• монтажний період;
• тиражування.

У 1919 році в СРСР було видано декрет, згідно з яким вся фотографічна та кінематографічна торгівля та промисловість була націоналізована шляхом реквізиції [П 1] , а тому вся подальша регламентація кіно була виробничою.

Саме в радянський період становлення кіномистецтва склалася основа технології кіновиробництва, яка використовується у вітчизняній кінопромисловості досі, безумовно, з урахуванням нових економічних та технічних реалій.

Створення фільму [ред. редагувати код ]

У процесі створення фільму нерозривно пов'язані мистецтво та кінотехніка, без якої кінематограф неможливий. Один із найважливіших аспектів кіновиробництва, що є різновидом комерції, — можливість отримання прибутку та розміри вкладених коштів. Ці види діяльності об'єднуються в центрах кіновиробництва – кіностудіях, де розташовані адміністративні будівлі та знімальні павільйони.

Кіностудія – комплекс творчих та виробничих ланок, що включає знімальні групи, сценарно-редакторські колегії, музичні редакції, освітлювальні цехи, цехи операторської техніки, акторські відділи, склади для зберігання костюмів та реквізиту та багато іншого. На великих кіностудіях іноді утворюють кінооб'єднання, які входять кілька знімальних груп.

Як правило, біля витоків фільму стоїть продюсер або продюсерська компанія. Їхнім основним завданням є пошук джерел фінансування кінопроекту. Необхідно знайти такі приватні фірми чи державні структури, зацікавлені у даних інвестиціях. Продюсер часто сам обирає або замовляє сценарій, запрошує режисера, бере участь у підборі акторів (кастингу), художника і т. д. У його професійну компетенцію входить вивчення інтересу глядачів, на основі чого він і вибудовує стратегію своєї діяльності. Продюсер не тільки організує процес виробництва, а й бере активну участь у складанні договорів, кошторису фільму, календарного плану зйомок.

У кінопроцесі бере участь безліч фахівців різних професій. Рішення про залучення тих чи інших фахівців також ухвалює продюсер, проте ініціатором залучення може виступати режисер.

Продюсер контролює роботу до кінця і після закінчення роботи над фільмом продовжує займатися рекламою фільму і організовує його прокат.

Технологічні етапи сучасного кіновиробництва [ред. редагувати код ]

Процес кіновиробництва прийнято ділити на три стадії:

1. Підготовчий період, або передвиробництво (англ.препродакшн від pre-production);
2. Знімальний період, чи виробництво (англ.продакшн від англ. production )
3. Монтажно-тонувальний період, або поствиробництво (англ.постпродакшн від post-production).

Кіновиробництво радянського періоду передбачало наступні етапи створення художнього фільму, що дійшли з невеликими змінами до наших днів [1] :

Підготовка кіносценарію

• тематичний план;
• Заявка чи лібрето;
• Написання літературного сценарію;
• Твердження літературного сценарію;
• Твердження ліміту вартості фільму та термінів виробництва;

Режисерський сценарій

• Написання режисерського сценарію;
• Твердження режисерського сценарію;
• Складання кошторису та календарного плану на підготовчий період;

Підготовчий період

• Розробка постановочного проекту фільму;
• Режисерський сценарій із експлікаціями;
• Ескізи декорацій, комбінованих зйомок, костюмів, реквізиту, гриму, креслення та описи до них;
• Знімальні карти та операторські експлікації;
• Замальовки кадрів;
• Монтажно-технічні розробки;
• Фотоматеріали, що характеризують образотворчу сторону картини;
• Звукова експлікація фільму;
• Календарно-постановний план;
• Генеральний кошторис;
• вибір місць натурних зйомок;
• Підбір акторів та проведення попередніх репетицій;
• Заготівля постановочних засобів;
• Твердження постановочного проекту фільму;

Виробничий період Знімальний період

• Приймання об'єкта;
• Освоєння об'єкта;
• Зйомка у павільйоні;
• Зйомка на натурі;
• Комбіновані зйомки;
• Запис звуку у процесі знімальних робіт;

Монтажно-тонувальний період

• Монтаж робочого позитиву;
• Мовленнєве озвучення;
• Запис музики;
• Шумове озвучення;
• Виготовлення написів;
• Перезапис фонограми фільму;
• Складання фільму на двох плівках;
• Монтаж негативу;
• Друк копій на одній плівці;
• Виготовлення комплекту вихідних матеріалів;
• Здавання вихідних матеріалів;
• Виробничо-фінансовий звіт;
• Розпуск знімальної групи;

У сучасному кінематографі створення фільму проходить ті ж етапи, за винятком використання нових технологій, які на сьогоднішній день здебільшого цифрові. Наприклад, з'явився етап створення комп'ютерної анімації, який виконується одночасно з етапом створення титрів та написів та частково замінює його. Багато етапів монтажно-тонувального періоду пішли в минуле разом із приходом новітніх цифрових технологій Digital Intermediate із проміжною цифровою копією. Можуть також існувати додаткові етапи кіновиробництва: зйомка натури, що зникає, перезйомка і дозйомка епізодів фільму, запис додаткових вихідних фонограм та інші етапи на розсуд виробничої компанії або в залежності від обставин конкретної кінокартини.

Підготовчий період (підприємництво) [ред. редагувати код ]

Першою необхідною стадією на шляху реалізації задуму художнього фільму є створення сценарію — його літературної основи, де визначається тема, сюжет, проблематика, характери основних героїв. За більш ніж сторічну історію кінематографу сценарій пройшов свій шлях розвитку від сценаріусів на манжетах, де коротко описувалася фабула майбутнього фільму, до особливого літературного жанру — кінодраматургії.

Найтриваліший за часом і дуже важливий у кіновиробництві – підготовчий період. На великих кіностудіях існує дуже важливий підрозділ – інформаційно-методична група, яка підбирає матеріали та інформацію, необхідну для роботи над будь-яким фільмом.Це і історичні дані, і уявлення про побут епохи, технічний і науковий рівень, стиль в одязі, поведінці та ін. Співробітники цієї групи пов'язуються з музеями, бібліотеками, галереями, колекціонерами. Іноді на студії накопичуються великі архіви, які допомагають знімальним гуртам у роботі над фільмами.

Під час попереднього періоду режисер, вивчивши величезний матеріал на тему фільму, розробляє концепцію фільму. Творча група, до якої окрім режисера входять продюсер, художник, оператор-постановник та другий режисер, створює режисерський сценарій та експлікацію (тлумачення режисером майбутньої картини, його бачення фільму).

Режисерський сценарій є по суті технічним описом майбутнього фільму. На основі літературного сценарію проводиться послідовний запис всіх епізодів фільму з розбивкою їх на окремі знімальні кадри з зоровими та звуковими особливостями виконання [2] .

До режисерського сценарію додається розкадрування – малюнки всіх кадрів, виконані художником фільму або режисером від руки.

Під час попереднього періоду робляться фото- та відеопроби місць натурних зйомок.

Оператор-постановник вивчає умови зйомки постановочних об'єктів у павільйонному інтер'єрі та натурі та створює операторську експлікацію, в якій вказує особливості світлотонального та колористичного рішення кадрів об'єктів. Підбираються актори, проводяться перші репетиції, розробляються ескізи декорацій та костюмів [3] . У підборі акторів на головні та другорядні ролі, а також на участь у масовках режисеру та продюсеру допомагає акторський відділ, який є на кожній кіностудії.Тут є велика картотека, в якій можна знайти інформацію про артистів кіно та театру: це дані про зовнішність, зіграні ролі, фотографії. Особлива увага приділяється образотворчому рішенню фільму.

Художник-постановник розробляє ескізи декорацій для павільйонних та натурних зйомок, костюмів, гриму, комбінованих зйомок, продумує та підбирає реквізит. Все це передає характерні риси епохи, середовища та побуту. Крім того, ескізи повинні дати уявлення про стилістику фільму, колірний і пластичний лад. У цей же період режисер разом із художником та оператором обирають місця для натурних зйомок. У результаті створюється постановочний проект, до якого входять: режисерський сценарій та експлікація, розробка окремих епізодів та сцен, фото- та кінопроби, ескізи, знімальні карти та операторські експлікації, докладні розкадрування, монтажно-технічні розробки, фотоматеріали, експлікації звукового оформлення фільму, календарно -постановочний план та генеральний кошторис.

Важливим етапом підготовчого періоду є створення та монтаж декорацій. Особливо важливий цей етап у історичних чи науково-фантастичних фільмах, які потребують штучного створення інтер'єрів чи ландшафтів. Створенням декорацій займається Цех декоративно-технічних споруд кіностудії. Декорації можуть зводитись у павільйоні або натурі з використанням стандартизованих фундусних елементів, що дозволяють значно знизити витрати на будівництво. Роботи зі зведення декораційних об'єктів проводяться під наглядом та при консультації художника-постановника [4] .

Знімальний період [ред. редагувати код ]

Постановка будь-якого фільму здійснюється групою творчих і виробничих працівників, які об'єднуються на час виробництва в загальному колективі, який називається знімальною групою [5] . Від виду, жанру, постановочної складності фільму залежать склад, чисельність та час існування знімальної групи. Документальні фільми можуть зніматися невеликою групою, в якій достатньо режисера, оператора, звукооператора і директора. Повнометражні художні фільми знімаються групою, яка може включати кілька десятків і навіть сотень співробітників, залежно від масштабу та складності [6] .

Після закінчення підготовки до зйомки кожного кадру та в міру готовності всіх учасників починається процес зйомки. У процесі кінозйомки прикріплений до знімальної групи художник-фотограф з фотоцеху знімає кадри фотореклами, причому зйомка ведеться в умовах загального знімального освітлення. Згодом із цих фотокадрів створюється комплект рекламних фотографій, що передається в прокатні організації та служить для виготовлення реклами фільму [7] .

Знімальний період повнометражного фільму може тривати кілька місяців, проте правильна організація зйомок та ретельне опрацювання їх плану під час підготовчого періоду дозволяють скоротити знімальний період до мінімуму, оскільки це найдорожчий етап кіновиробництва. При плануванні зйомок важливим моментом є забезпечення їхньої безперебійності та виключення простоїв групи.

Монтажно-тонувальний період (поствиробництво) [ред. редагувати код ]

Під час цього періоду відбуваються монтаж фільму та створення його фонограми («тонування»), що відображено у назві етапу [8] . Монтажно-тонувальний період виробництва фільму є завершальним. З його початком у знімальній групі залишаються лише основні творчі працівники та прикріплені фахівці з монтажного та звукового цехів [9] . Тому вартість монтажно-тонувальних робіт через відсутність витрат на постановочні роботи, запрошення масовки та за іншими статтями значно нижча за вартість знімальних робіт. До монтажних робіт група починає після завершення всіх зйомок, однак попередній монтаж фільму ведеться паралельно зі зйомками, що скорочує час монтажно-тонувального періоду [10] . Цей період за рідкісними винятками складається із стандартних послідовних операцій.

Монтаж фільму [ред. редагувати код ]

У процесі зйомки знятий матеріал надходить до монтажника фільму, який переглядає його, розмічає та систематизує [11] . Режисер-постановник разом з монтажною групою здійснює відбір найбільш вдалих дублів та дає вказівки щодо монтажу. Після закінчення зйомок епізоду або сцени проводиться чорновий монтаж. У разі використання відеоконтролю чорновий монтаж роблять на відеозаписі, отримані з телевізора. За цифрової технології виробництва застосовується нелінійний монтаж проміжної цифрової копії Digital Intermediate.

До початку монтажно-тонувальних робіт режисер-постановник, використовуючи чорновий монтаж, виконаний під час зйомок, уточнює монтажний ритм фільму, послідовність сцен та тип монтажних переходів між ними, перевіряє метраж фільму та дає вказівки щодо проведення остаточного монтажу.Деякі режисери-постановники паралельно зі зйомками ведуть остаточний монтаж фільму, що дозволяє закінчити виробництво фільму майже одночасно із закінченням зйомок [9] .

У монтажно-тонувальний період режисер-постановник разом із прикріпленою бригадою монтажного цеху закінчує монтаж фільму, розпочатий ще під час зйомок. На цій стадії у їхньому розпорядженні є все відзняте зображення, фонограми синхронних записів, мовного та шумового озвучення, записана музика та написи. Монтажний цех надає у розпорядження групи звукомонтажні столи та синхронізатори. В результаті проведення монтажних робіт кінофільм має бути підготовлений до озвучування та перезапису. Зображення фільму та відповідні йому фонограми мови, музики та шумів мають бути змонтовані у вигляді роликів завдовжки від 250 до 300 метрів. Кожна частина змонтованого та підготовленого до перезапису фільму має кілька плівок: кіноплівка із змонтованим робочим позитивом зображення та роздільні фонограми мови, музики та шумів. Після закінчення монтажу розмічають шторки, напливи та затемнення, які замовляють у цеху комбінованих зйомок.

Іноді робота з монтажу фільму починається ще до зйомок.
За робочим столом режисер на папері складає своєрідний макет, на якому різним кольором розмічає кадри різної довжини, складаючи в монтажній послідовності. На цьому етапі він уже репрезентує весь фільм в цілому, вибудовуючи його ритмічний малюнок. У репетиційному, знімальному та власне монтажному періодах створення фільму це монтажне бачення майбутнього кінотвору конкретизується, уточнюється, але ніколи не повинно змінюватися докорінно.

Створення фонограми [ред. редагувати код ]

Одним із найскладніших технологічних етапів звукового кіно є створення фонограми фільму, що складається з промови акторів, музичного супроводу та шумового оформлення.

Найважливішим етапом створення сучасного звукового фільму та одним з найбільш трудомістких після знімального періоду є озвучення кінокартини [П 2] . Отримання якісної синхронної фонограми не завжди можливе через незадовільні акустичні умови при натурних зйомках і недоліків дикції акторів. Тому частина сцен озвучується в студії. Крім наступного озвучування застосовується попереднє, коли зйомка відбувається під фонограму (найчастіше музичну), заздалегідь записану в студії.

Музичний супровід фільму вважається одним із найсильніших виразних засобів кінематографа, що створюють емоційний лад картини. Тому при створенні художніх фільмів музика спеціально замовляється кінокомпозитору, який створює оригінальний твір. Залежно від поставленого завдання, музика може бути написана заздалегідь, ще до початку зйомок фільму, або пізніше відразу після монтажу робочого позитиву. У більш дешевих документальних та науково-популярних фільмах можуть використовуватись готові музичні твори після попередньої купівлі прав у правовласників.

Запис музики проводиться, як правило, після чорнового монтажу, коли вже визначено довжину сцен, від якої залежить час звучання музики та розміщення її акцентів. Іноді для зйомки під фонограму музика записується заздалегідь. У сучасних звукових фільмах музика є одним із головних виразних компонентів і їй приділяється велика увага. На всіх етапах виробництва композитор пов'язаний із роботою знімальної групи.До написання музики композитор переглядає відзнятий матеріал та отримує точний метраж сцен, які йдуть під музику, точну довжину вступної увертюри та вказівку музичних акцентів. Музичним записам передує велика та ретельна підготовка, що включає написання партитури, підбір виконавців та солістів, складу оркестрів та хорів. Музика може записуватись у тон-студії синхронно із зображенням на екрані, або за секундоміром, коли диригент домагається від оркестру, щоб музична фраза звучала точно заданий час [8] .

Якщо музика береться з фонотеки, вона не обов'язково буде повністю відповідати вихідному матеріалу, а може подовжуватися, коротшати, піддаватися будь-якій спеціальній акустичній обробці тощо. цьому випадку вона виконується та записується заново.

Шуми [ред. | редагувати код ]

Крім промови акторів, фонограма фільму доповнюється шумами для додання достовірності [12] . Розробка шумового звукоряду починається ще в підготовчому періоді і завершується під час проведення монтажно-тонувальних робіт паралельно з мовним озвученням та записом музики. Звукооператор фільму, розробляючи звукову експлікацію, точно встановлює, у яких кадрах мають бути зафіксовані шумові об'єкти [13] . Деякі шуми записуються безпосередньо під час зйомок, особливо у натурі. Такі записи надходять у фонотеку кіностудії та багаторазово використовуються у багатьох фільмах. Частина шумів підбирається у фонотеці та монтується, виходячи з потреб фільму, що дозволяє спростити його виробництво. Порівняно невелика частина шумів імітується в ательє озвучення.За багато років склалася чудова система заміни природних шумів штучними. Наприклад, звук удару кулака по тілу під час бійки чудово імітується ударом дерев'яного молотка по шматку сирого м'яса, або звук пістолетного пострілу можна записати за допомогою звичайної гуми білизни, що ударяє по натягнутій целофановій плівці.

Перезапис [ред. | редагувати код ]

У професійному кінематографі мовна, музична і шумова фонограми записуються різні плівки, синхронізовані друг з одним. Така технологія дозволяє замінювати окремі компоненти, не торкаючись інших частин звукового оформлення, а також регулювати співвідношення їх гучності. Крім того, це дає можливість дублювати фільми іноземними мовами без необхідності запису нової музики та шумів. Найчастіше, кожен із трьох основних компонентів підсумкової фонограми записано кількох плівках, загальна кількість яких може досягати десяти і більше.

Останній етап у виробництві фонограми кінофільму перезапис, тобто зведення різних елементів звукового оформлення з кількох плівок однією мікшерним пультом [14] . Усі фонограми синхронізуються зі змонтованим робочим позитивом, перевіряється характер та якість звуку, розставляються звукові та музичні акценти, після чого змікшований звук записується на плівку. При цьому встановлюються співвідношення гучності мови, музики та шумів, що відповідають художньому задуму і забезпечують розбірливість мови та якість звучання [15] . Особливо складний перезапис, в результаті якого має вийти стереофонічна або багатоканальна фонограма. Такий перезапис здійснює великий колектив технічних та творчих фахівців.Коли обидві плівки (змонтований позитив зображення та загальна фонограма) готові, фільм здається на двох плівках приймальної комісії [16]. Якщо комісія схвалює отриманий фільм, у цеху обробки плівки виконується чистовий монтаж негативу за футажними номерами робочого позитиву з урахуванням поправок, внесених комісією. Якщо виправлення вимагають дозйомки або переробки сцен, їх перезйомка і весь процес повторюється.

Отримана після перезапису магнітна фонограма є основним вихідним матеріалом та зберігається нарівні з негативом зображення [14] . При виготовленні фільму з оптичною фонограмою копія отриманого в результаті перезапису магнітної фонограми переводиться в негатив фонограми фільму, необхідний для отримання суміщених фільмокопій. У разі фільмокопій з магнітною фонограмою після поливу магнітних доріжок на виявлену кіноплівку, на них проводиться копіювання звукових доріжок в електрокопіювальному цеху. В даний час використовується цифрова технологія, коли замість аналогової магнітної фонограми записується цифрова, з якої виготовляються негативи оптичних доріжок стандартів Dolby Digital, SDDS, а також аналогова оптична фонограма Dolby SR [17] . Цифрова фонограма DTS на окремому компакт-диску також виготовляється із перезаписаної майстер-копії звукового супроводу.

Виготовлення титрів та написів [ред. редагувати код ]

Донедавна виготовлення написів і титрів було складним процесом, що виконується в цеху комбінованих зйомок художниками-графіками. Титри, розташовані на зображенні, створювалися за допомогою трюкового друку спеціальними кінокопіювальними апаратами.В даний час більшість написів у фільмі виготовляються за допомогою комп'ютера цифрової технології. Завдяки можливостям нелінійного монтажу написи можна розташовувати на будь-якому зображенні без трюкового друку. У будь-якому фільмі обов'язкові початкові титри та кінцеві. Решта написи виготовляються залежно від завдань, поставлених авторами.

Тиражування [ред. | редагувати код ]

Після остаточного монтажу та виготовлення титрів та написів зі змонтованого негативу друкується монтажна фільмокопія [11] . Фахівцем цеху обробки плівок виробляється остаточна узгоджена установка кольорів і отриманий паспорт монтажної фільмокопії згодом використовується при друку вирівняного за щільністю і кольоропередачі майстер-позитиву (інтерпозитиву, «лаванди») [11] . З майстер-позитиву друкується кілька дубльнегативів із суміщеною фонограмою, які передаються на кінокопіювальну фабрику. У разі прокатного формату, що використовує магнітну фонограму, нанесену на фільмокопію, суміщення майстер-позитиву з нею не проводиться. На фабриці з дубльнегативів друкується тираж фільмокопій, призначений для прокату у кінотеатрах. На фільмокопії з магнітною фонограмою після прояву та сушіння наноситься магнітна доріжка і в електрокопіювальному цеху проводиться копіювання магнітної фонограми, яка додається в цьому випадку до дубльнегативу.

У сучасному кінематографі, невід'ємною частиною якого є розповсюдження на оптичних дисках та по телебаченню, тираж фільмокопій може бути невеликим, а дубльнегатив оцифровується та проводиться майстеринг дисків.Найчастіше мастеринг дисків, використовують стандарти телебачення високої чіткості, виробляється з вирівняного проміжного майстер-позитиву («лаванди»), що забезпечує найкращу якість відео [11] . Широке поширення цифрового способу кіновиробництва Digital Intermediate дозволяє отримувати копії фільму безпосередньо на жорстких дисках, що розповсюджуються кіномережею, а також на кіноплівці для прокату в кінотеатрах, не оснащених цифровою проекцією. Мастеринг оптичних дисків у цьому випадку проводиться безпосередньо з цифрової майстер-копії.

Телефільми [ред. редагувати код ]

Окреме місце у технології кіновиробництва займають фільми, які спеціально знімаються для прокату на телебаченні. До появи сучасного телебачення високої чіткості технічні вимоги до якості зображення таких фільмів були значно нижчими, ніж до фільмів, призначених для кінотеатрів. Тому значна частина телефільмів знімалася на вузьку 16-мм кіноплівку, інформаційна ємність якої була достатня для телебачення стандартної чіткості. Невеликі розміри телеекрана наклали відбиток на естетику зображення, у якому переважали великі плани.

В даний час технічні вимоги зросли і майже нічим не відрізняються від кінематографічних у зв'язку з повсюдним переходом на телемовлення високої чіткості. Сучасні фільми формату «Супер-16» дозволяють отримувати зображення, придатне для ТВЧ і навіть для друку прокатних фільмокопій. Тому значна частина сучасних телесеріалів знімається в цьому форматі. Дешевші телефільми знімаються відеокамерами мовного чи професійного рівня, без застосування кіноплівки.Ранньою версією такого способу виробництва, що застосовувалася до середини 1970-х років, була зйомка телевізійними камерами з подальшою кінореєстрацією відеосигналу. Часто телефільми, зняті таким шляхом, називали телевиставами. Удосконалення телевиробництва за часів бурхливого розвитку телевізійних технологій призвело до поширення багатокамерних зйомок з використанням замкнутих телевізійних систем та відеоконтролю. Спеціально для телефільмів створювалися студійні комплекси, такі як «Електронікам» і «Система-35», що поєднують у собі телекамери і кінознімальні апарати [18] . При виробництві телефільму деякі технологічні фази відсутні: наприклад, телефільми не передбачають друкування тиражу фільмокопій, і можуть демонструватися навіть без друку дубльнегативу прямо з оригінального негативу телекінопроектором. Виготовлення фонограм телефільму також має спрощену технологію. Поширення телефільмів відбувається за допомогою оптичних відеодисків без прокату в кінотеатрах.

Просування фільму на ринку [ред. редагувати код ]

Просування (промоушн) починається майже одночасно з написанням сценарію, займається цим продюсером. Для просування фільму крім самого фільму знімальною групою готується стандартний комплект рекламних матеріалів, до якого входять розширена інструкція, список основного складу творчої групи, фотографії найбільш виразних кадрів фільму, які знімає фотограф фотоцеху, що прикріплений до групи, під час зйомок на натурі і в павільйоні. Набір фотографій для реклами фільму затверджує режисер-постановник. Частина фотографій із комплекту передається до друкованих та мережевих ЗМІ.Крім того, для просування кіностудія готує рекламні ролики, які монтуються з дублів, що не увійшли до фільму, або відзнятих спеціально. Важливе значення для промоції мають кіноплакати.

Рекламна робота ведеться за кількома напрямками, у тому числі:

• мережу кінотеатрів;
• інтернет;
• радіо;
• телебачення;
• відео;
• друковані видання;
• супутні товари.

Ще до виходу фільму розпочинається рекламна кампанія: проводяться прес-конференції, репортажі зі зйомок, рекламні ролики транслюються по телебаченню та показуються у кінотеатрах, фотографії та інтерв'ю публікуються у пресі. Один із важливих моментів просування — організація гучної прем'єри фільму із запрошенням зірок та знаменитостей, які забезпечують резонанс у ЗМІ.

Продюсер заздалегідь прораховує, скільки кінотеатрів куплять фільм, скільки глядачів його подивляться, а також наскільки він окупиться і який принесе прибуток. Просування фільму також сприяє участі картини у різних кінофестивалях, номінаціях на кінопремії. Після того, як прокат фільму в мережі кінотеатрів налагоджений, починається широке виробництво відеокасет та оптичних дисків. Іноді DVD з'являються майже паралельно із початком прокату на великому екрані. Найширша аудиторія має можливість познайомитися з картиною, коли вона виходить на телеекран.

Сучасні технології [ред. редагувати код ]

В даний час, з поширенням цифрових технологій, процес кіновиробництва став відрізнятися від класичного і представляє собою різні поєднання плівкових та цифрових прийомів роботи. Деякі технологічні етапи взагалі перестали існувати та з'явилися нові можливості.Можна безперечно сказати, що сьогодні не створюється кінокартин з використанням виключно плівкового або цифрового методів створення. Найбільшого поширення набула технологія Digital Intermediate, яка виключає використання кіноплівки на проміжних стадіях. Практично, монтажно-тонувальний період проводиться за допомогою комп'ютерів, що обробляють цифрове зображення, зіскановане з негативу, та цифровий звук. Тиражування також відбувається у двох техніках паралельно, тому що сучасні фільми, призначені для широкого глядача, випускаються одночасно для цифрового кінопоказу, розповсюдження на оптичних дисках та кінотеатрів, оснащених традиційними кіноустановками.

також [ред. | редагувати код ]

Примітки [ред. редагувати код ]

1. ↑ "Про перехід фотографічної та кінематографічної торгівлі та промисловості у відання Народного Комісаріату Просвітництва, Збори узаконень та розпоряджень робітничого та селянського уряду, 1919 рік, № 44, стаття 433
2. ↑ З погляду граматики правильне написання слова – «озвучування». Однак, на професійному жаргоні говорять «озвучення», а російською є виняток, коли можна писати «озвучення»

Джерела [ред. редагувати код ]

1. ↑ 12Основи фільмовиробництва, 1975, с. 88.
2. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 96.
3. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 105.
4. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 120.
5. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 80.
6. ↑Знімальна група (рус.). Kodak. Дата звернення: 25 липня 2012 року.Архівовано 6 серпня 2012 року.
7. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 124.
8. ↑ 12Технологія монтажу фільмів, 1968, с. 29.
9. ↑ 12Основи фільмовиробництва, 1975, с. 144.
10. ↑Технологія монтажу кінофільмів, 1968, с. 84.
11. ↑ 1234Традиційна оптична технологія фільмовиробництва (рус.). Kodak. Дата звернення: 24 липня 2012 року.Архівовано 6 серпня 2012 року.
12. ↑Фотокінотехніка, 1981, с. 217.
13. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 150.
14. ↑ 12Основи фільмовиробництва, 1975, с. 152.
15. ↑Технологія монтажу кінофільмів, 1968, с. 30.
16. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 384.
17. ↑Сергій Альохін.Звукове обладнання кінотеатру(рус.) // «Техніка та технології кіно»: журнал. – 2006. – № 3 . Архівовано 16 жовтня 2012 року.
18. ↑Основи фільмовиробництва, 1975, с. 176.

Література [ред. редагувати код ]

• Я. Бутовський, І. Вігдорчик. Технологія монтажу кінофільмів / Т. С. Зінов'єва, Л. О. Ейсимонт. – М.: «Мистецтво», 1968. – 127 с.

• Є. А. Йофіс. Фотокінотехніка / І. Ю. Шебалін. – М.: «Радянська енциклопедія», 1981. – 447 с.

• Б. Н. Конопльов. Основи фільмовиробництва/В. С. Богатова. – 2-ге вид. – М.: «Мистецтво», 1975. – 448 с. – 5000 прим.

• Цифрове поствиробництво(рус.) // Kodak motion picture theory: довідник. – С. 167-185.

• «Кіновиробництво. Систематизована збірка нормативних актів та відомчих вказівок. ДСП» Москва, Мистецтво, 1973 рік
• Ю. А. Кравцов «Конспект з теорії кіно. 2006 р.»
• Девід К. Ірвінг та Пітер В. Рі «Продюсування та режисура короткометражних кіно- та відеофільмів» Москва, ГІТР, 2008
• Барнуел Дж. «Фундаментальні основи кіновиробництва» Москва, Тріде-кукінг, 2010
• «Єдине положення про знімальну групу з виробництва художніх кінофільмів та права та обов'язки основного її складу» Москва, Держкіновидав, 1947 рік
• «Довідник з виробництва художніх фільмів» Москва, Мистецтво, 1958 рік

Посилання [ред. редагувати код ]